《機動戰(zhàn)士高達SEED》改劇本了么?分化高達系列的受眾群體發(fā)展出新的受眾圈
作為高達系列里有名的“偶像劇”,2002年開播的《機動戰(zhàn)士高達SEED》已經(jīng)有將近20年前的歷史。
在《SEED》開播的2002年,ACG文化雖然在日本完成了劫后重生,但在國內(nèi)還是名副其實的小眾階段,再加上互聯(lián)網(wǎng)尚未普及,當(dāng)時國內(nèi)觀眾的追番條件十分有限,且大多都集中在香港電視臺與盜版DVD這兩個途徑上。
但信息交流條件的限制,反而讓《SEED》在特定群體里的知名度變得更高,如果拋開當(dāng)時的ACG受眾規(guī)模不談,那么把它稱為“最出圈”的作品之一也毫不為過——倒不如說當(dāng)時大部分動畫觀眾都還沒有ACG受眾這個概念。
現(xiàn)在回頭看去,《SEED》的續(xù)作《機動戰(zhàn)士高達SEED DESTINY》可以說是動畫觀眾早期對爽片的追求目標。單從這個層面上說,前作的《SEED》就已經(jīng)達成了它的意義,甚至可以說有些過于成功了。
《SEED》之所以被稱為“偶像劇”,并且在高達系列的受眾群體中引起諸多爭論,就是因為這部作品將更多的描寫重點從戰(zhàn)爭偏移到了角色情感關(guān)系上,這也無可避免地讓決定戰(zhàn)爭成敗的因素高度聚焦。
除了主角組以外的“雜魚”機體完全淪為背景板,其實就高達系列的企劃而言并不是一件好事,因為大量的機設(shè)很可能得不到充分發(fā)揮,這對于該系列重要的營收來源,也就是周邊產(chǎn)品的銷售會有很大的影響。
不過這只是高達系列傳統(tǒng)的概念,實際上《SEED》這部作品在很大程度上分化了高達系列的受眾群體。又或者說,發(fā)展出了新的受眾圈。
就和早些年開始發(fā)展泛二次元用戶的國內(nèi)ACG文化社區(qū)一樣,SUNRISE的高達系列自1979年問世,到2002年為止已經(jīng)過去二十多個年頭,一來受眾群體基本已經(jīng)穩(wěn)定,二來日本的ACG文化圈也到了更新?lián)Q代的時間,發(fā)展“泛高達受眾群體”也是理所當(dāng)然的想法,于是《SEED》就應(yīng)運而生。
其后的發(fā)展也和國內(nèi)ACG文化社區(qū)十分相似,新的發(fā)展策略和新的用戶群體,不出意外地引起了老用戶的反彈,繼而出現(xiàn)了新舊用戶群體的分化。
但這種分化又反過來為上面的周邊產(chǎn)品銷售問題提供了解決途徑,新吸引來的受眾顯然對《SEED》集中于塑造主角團隊與主角機設(shè)的故事模式十分感興趣,也就成了新的銷路來源。直至近些年,《SEED》系列的模型仍然出沒在各種年終統(tǒng)計或評選排行中。
上文曾經(jīng)提到,《SEED》系列可以說是有些過于優(yōu)秀,具體就反映在觀眾們對于續(xù)作《SEED D》的反應(yīng)上。
相信有不少人都聽說過《SEED D》中途更改劇本的說法,由于續(xù)作新主角真飛鳥的觀眾反響實在過于慘烈,后續(xù)劇情基本就讓前作主角基拉全盤接過。
從續(xù)作標題以及后續(xù)劇情發(fā)展中可以看出,這種說法其實不無根據(jù),因為作為標題的“DESTINY”,最后卻成了被基拉和阿斯蘭全盤否定的未來。
從《SEED D》的前期劇情走向可以看出,阿斯蘭是作為推動真飛鳥成長的輔助角色而存在,相比起風(fēng)頭較盛的基拉,這顯然會是一個更好的選擇。而為了表現(xiàn)出真飛鳥的成長,首先將其塑造成一名缺點明顯的熱血青年也是十分傳統(tǒng)的手法,畢竟當(dāng)年的基拉也算是這么走過來的。
但制作組既低估了基拉的影響力,同時還把成長前的真飛鳥踩得太低,《SEED D》開播后觀眾們對于新主角的反感態(tài)度越發(fā)強烈,希望基拉出場的呼聲也越來越高。
在這樣的環(huán)境下,考慮到《SEED》系列本身就是以發(fā)展新用戶為出發(fā)點,換句話說就是向新目標用戶群體妥協(xié)的企劃,更改后續(xù)劇本算是情理之中的決策。畢竟啟用新主角的判斷,就是基于《機動戰(zhàn)士Z高達》的成功上,如今眼看這條路走不下去,那肯定硬著頭皮也要嘗試扳回來。
于是你就可以看到,真飛鳥直到全劇結(jié)束都沒有表現(xiàn)出多少成長的跡象,因為在劇本改變了之后,他就成了一個現(xiàn)成的最佳反派,這種感覺還會在自由高達被擊毀時達到頂峰。
至于基拉,就是一個現(xiàn)成的最佳主角。
像這種“前作逼死續(xù)作”的情況其實并不罕見,同為SUNRISE在二十一世紀后的原創(chuàng)IP,《Code Geass叛逆的魯魯修》就是一個很好的例子。
雖然有很大一部分的鍋可以扣到編劇頭上,但無法否認《Code Geass亡國的阿基德》也承受了大量來自前作的壓力。如果不是其中的戰(zhàn)斗橋段做得頗為出彩,恐怕沖著這個IP來的觀眾早就一哄而散了。
《亡國的阿基德》的失利或許就是促成《復(fù)活的魯魯修》問世的契機,就劇情質(zhì)量而言,《復(fù)活的魯魯修》的本質(zhì)就是純粹的粉絲情懷,與TV版相比基本找不到什么特別精彩的地方。這部“續(xù)作”只有兩個最大特點,一是粉絲看得十分高興,二是把魯魯修的故事徹底落下帷幕,這樣粉絲們也盡了興,IP如果還有后續(xù)新發(fā)展也更順理成章。
TV版的“車夫結(jié)局”只能算是營造結(jié)局意境的基本操作,但無可否認也留下了續(xù)作的余地,又或者說這本來就是編劇的意圖。只可惜這個結(jié)局雖然留下了續(xù)作的可能性,但也壓縮了新作的生存空間——雖然原罪還是《亡國的阿基德》的劇本不得勁。
但至少后來的阿基德沒有被前輩直接趕下舞臺,比起真飛鳥來也算是有了長足的進步了。